«Голубка Пикассо», Пабло Пикассо
В 1949 году в мастерскую Пикассо зашел Луи Арагон, он искал рисунок для афиши Конгресса движения за мир. Его выбор пал на одну из гравюр Пикассо с изображением голубя. Это был «портрет» совершенно конкретной птицы, которую художнику в свое время подарил Анри Матисс. Этот голубь и стал первым знаменитым «Голубем мира».
«Голубь мира», Бэнкси
На стене старого дома в Палестине Бэнкси изобразил знаменитого белого голубя мира в бронежилете с красной мишенью на груди. Пацифистское граффити отразило состояние сегодняшнего мира. Теракты, локальные войны, горячие точки постоянно держат мир под прицелом новой Мировой войны. Позже этот образ стрит-арт художники стали использовать повсеместно.
«Герника», Пабло Пикассо
За 33 дня Пикассо создал огромное панно размером восемь на три с половиной метра. Холст художника 1937 года был публичным протестом против бомбардировки нацистами баскского города Герники. Его картина полна личными чувствами страдания и насилия. В правой части картины фигуры бегут прочь от горящего здания, из окна которого падает женщина; слева рыдающая мать держит на руках своего ребенка, а торжествующий бык топчет павшего воина. Сломанный меч, раздавленные цветок и голубка, череп (спрятанный внутри тела лошади) и поза павшего воина, напоминающая распятие, — все это обобщенные символы войны и смерти. Бык символизирует жестокость, а лошадь — страдания невинных.
«Занимайтесь искусством, а не войной», Шепард Фейри
Постер создан стрит-арт художником во время войны в Ираке, он представляет собой альтернативную фразу, вдохновленную популярной антивоенной мантрой 1960-х годов «Занимайтесь любовью, а не войной». В этом случае Фейри утверждает необходимость созидательных, а не разрушительных действий.
«Лицо войны», Сальвадор Дали
«Лицо войны» — одна из редких работ Дали, которая не имеет нескольких трактовок или разночтений. Вторая мировая война настигла художника в Париже, где он жил и творил вместе с женой Галой. В 1940 году, после капитуляции Франции, супруги поспешно отправляются за океан, в США. По легенде, уже в процессе путешествия он принимается писать картину, которая выразит ужас и абсурд происходящего в Европе. Символы, которые Дали использует для этого, предельно просты: извивающиеся змеи и черепа множатся в пустых глазницах и беззвучно развернутом, искаженном страданием рту.
«Прогулка по скалам Пурвиля», Клод Моне
Эта работа Моне отличается тем, что на одном холсте демонстрируются разные стихии и явления. Скалы являются воплощением глубины, бешеной энергии и непоколебимой твердости духа. С одной стороны показывается прогулка людей, с другой — беспокойное отношение о своем бытии. Скала и море являются символами бесстрашия и стойкости, именно эти качества художник пытался донести до зрителя.
Источник – ELLE.