Интересно знать: 6 случаев в истории моды, когда дизайнерская фантазия выходила за пределы привычных подиумов - RadioVan.fm

Онлайн

Интересно знать: 6 случаев в истории моды, когда дизайнерская фантазия выходила за пределы привычных подиумов

2021-06-06 17:22 , Интересно знать․․․, 120

Интересно знать: 6 случаев в истории моды, когда дизайнерская фантазия выходила за пределы привычных подиумов

Во время последних Недель моды, единогласно объявленных самыми странными в истории, дизайнеры массово были вынуждены искать новые форматы презентации своих коллекций. В условиях, когда провести традиционный показ попросту невозможно, профессионалы индустрии были вынуждены проявить себя с самой творческой стороны. Кто-то делал камерные презентации с ограниченной посадкой по всем правилам социального дистанцирования, кто-то снял мини-фильм с куклами в главных ролях, а кто-то и вовсе сделал лукбук в виде обоев. Впрочем, на самом деле дизайнеры экспериментировали с непривычными форматами задолго до пандемии и связанных с ней ограничений. Harper’s Bazaar собрал 6 случаев в истории моды, когда дизайнерская фантазия выходила за пределы привычных подиумов — в прямом и переносном смысле.

Первая онлайн-презентация Helmut Lang

Helmut Lang осень-зима 1998

В этом сезоне Недель моды пандемия вынудила многих дизайнеров уйти в онлайн, чтобы не рисковать здоровьем гостей показов. Однако не все вспомнят, кто и когда первым принял такое решение — задолго до всех вынужденных мер. Новатором стал Хельмут Ланг — австрийский дизайнер первым показал свою осенне-зимнюю коллекцию 1998 года полностью онлайн. По его словам, уже тогда он понял, что интернет уже скоро вырастет в глобальный феномен, который навсегда изменит индустрию моды, а потом захотел быть первым, кто сделает свою коллекцию доступной для людей одновременно по всему миру через сайт. К тому же тогда он как раз переводил свой бизнес из Европы в США — такой ход стал хорошим способом сделать паузу между показами в Париже и Нью-Йорке.

Показ Pierre Cardin в пустыне Гоби


Посмотреть эту публикацию в Instagram
Публикация от Pierre Cardin (@pierrecardinofficiel)

Китайская пустыня Гоби едва ли звучит как лучшая локация для проведения модного показа. Тем не менее, именно ее выбрал в 2007 году легендарный французский дизайнер Пьер Карден для своего весенне-летнего шоу. Гостям до места проведения пришлось добираться на верблюдах, но увиденное стоило всех сложностей: все происходившее в тот день легко было принять за мираж. Более 200 моделей в струящихся белых одеждах прошлись по подиуму в бескрайних песках третьей по величине пустыни мира.

Шоу Fendi на Великой Китайской стене

В любви Китаю признался и Карл Лагерфельд — именно там легендарный дизайнер в 2007 году провел показ Fendi. Кайзер Карл никогда не стеснялся масштабных декораций, будь то огромная ракета или айсберг в натуральную величину. Но тогда он превзошел сам себя, выбрав в качестве фона для своего шоу Великую Китайскую стену. Чтобы организовать показ, пришлось пойти на долгие переговоры с китайскими властями и потратить рекордные для того времени 10 миллионов долларов!

Ржаное поле вместо подиума на показе Jacquemus

Jacquemus весна-лето 2021

Недавний случай, который по-настоящему взорвал инстаграм. Симон Порт Жакмюс в разгар пандемии коронавируса решился на физический показ, да еще и в ржаном поле. Результат молниеносно пронесся по всем Instagram stories: сидящие на дистанции друг от друга в колосьях ржи гости и модели, идущие по, возможно, самому фотогеничному подиуму, еще долго мелькали в лентах всех соцсетей и закрепили за Жакмюсом звание короля оригинальных решений.

Показ Мартина Маржелы на детской площадке в Париже

Мартин Маржела навсегда закрепил за собой звание главного (и, пожалуй, последнего) революционера моды прошлого века. Он в корне изменил доминировавшие в конце 80-х представления об одежде и, по сути, определил весь облик моды последующих 30 лет, введя оверсайз и деконструкцию как ключевые приемы. Такими же непривычными и революционными, как его вещи, были и сами показы Maison Martin Margiela. Всего лишь третье шоу в его карьере навсегда изменило ход истории моды. В 1989 году он выбрал для проведения показа заброшенную детскую площадку в не самом благополучном 20-м округе Парижа. Дизайнер получил разрешение всего лишь на одном условии: местные дети смогут прийти и посмотреть на происходящее. В итоге прямо во время показа они превратились из зрителей в участников: модели начали поднимать их на руки и нести с собой по подиуму. Все это произошло задолго до пресловутой «новой искренности» и показов Vetements и Balenciaga с уличным кастом.

Огромное шахматное поле вместо подиума на показе Alexander McQueen

Александр Маккуин с самого начала не боялся шокировать модную публику и проводить свои шоу в самых необычных местах, будь то католический собор или заброшенное складское помещение на задворках Лондона. По словам самого главного хулигана британской (да и мировой) моды, этим он добивался не только впечатляющего визуального эффекта, но и пытался привлечь внимание к важным для него темам. В весенне-летний показ 2005 года коллекции «It's only a game» Маккуин вложил все свои мысли по поводу внутренних процессах индустрии моды, где дизайнеры, модели и стилисты подчас — всего лишь пешки в играх больших корпораций. Поэтому он решил установить подиум в форме огромной шахматной доски, на которой модели играли роль фигур. Это шоу запомнилось не только как одно из самых зрелищных у дизайнера, но и как одно из лучших и самых пронзительных в истории моды в принципе.

Лента

Рекомендуем посмотреть