История любви, породившая шедевры: Густав Климт и Эмилия Флёге – альянс оказался сильнее уз брака - RadioVan.fm

Онлайн

История любви, породившая шедевры: Густав Климт и Эмилия Флёге – альянс оказался сильнее уз брака

2020-07-31 21:32 , История любви, породившая шедевры, 4575

История любви, породившая шедевры: Густав Климт и Эмилия Флёге –  альянс оказался сильнее уз брака

Владелица венского дома моды и кутюрье Эмилия Флёге оставалась единственной постоянной спутницей любвеобильного Густава Климта более двадцати лет. Этот факт не вызывает сомнений, а вот характер их отношений — предмет споров и дискуссий со времен начала ХХ века. Взаимное притяжение и эмоциональную зависимость творческая пара скрепила негласным дружеским союзом, приправив его долей романтики. Альянс оказался сильнее уз брака и стал их неразгаданной формулой любви.

История знакомства

Семьи Климтов и Флёге состояли в родстве. В 1891 году брат художника Эрнст женился на старшей сестре Эмилии, и в этом же году Густав написал портрет своей невестки. С самых первых дней знакомства Густаву, которому было уже под 30, нравилось находиться рядом с 17-летней Эмилией. Желая завоевать симпатию девушки, он даже соглашается вместе изучать французский. Так невинно и с пользой проходят их первые «свидания».

Густав Климт. Эмилия Флёге в 17 лет, 1891г

Через год умирает Эрнст, и Густав становится опекуном его новорожденной дочери. В этом качестве художник все чаще появляется в доме Флёге, и к 1897 году Густав и Эмилия становятся неразлучны. Многие их знакомые не сомневались, что у них роман. Художник сопровождал Эмилию в оперу и театр, проводил летние месяцы на семейной вилле Флёге, писал длинные письма, а из путешествий отправлял открытки, нередко дорисовывая в свои милые послания крылатое сердечко.

Делиться впечатлениями с Эмилией стало для Густава необходимостью. В 1903 году из Италии он писал о «невероятном великолепии» мозаик VI века в Равенне, которые во многом повлияли на его технику «золотого периода». Профессия друга и бесконечные разговоры об искусстве не могли не отразиться на его спутнице. Как достойная ученица первого художника Венского Сецессиона вскоре она произведет собственную революцию в мире моды.

Густав Климт. Портрет Эмилии Флёге, 1893г

Салон моды «Сёстры Флёге»

Вместе с двумя сестрами Эмилия несколько лет училась швейному искусству. С финансовой поддержкой брата в 1904 году девушки открыли салон моды «Cёстры Флёге» в Casa Piccola — самом сердце текстильной индустрии Вены. Эмилия была творческим руководителем трио, сестра Элена занималась клиентами, а Полин — офисом. Несколько раз в год Эмилия ездила в Париж и Лондон, чтобы узнать о модных тенденциях и привезти новейшие образцы текстиля.

Интерьеры салона, оформленные в стиле модерн ведущими дизайнерами венского Сецессиона из «Венских мастерских» (Wiener Werkstätte), производили впечатление на клиентов. Салон процветал и стал модным местом встреч дам из высшего общества. К 1914 году у них одевались большинство венских модниц. Клиентками были дамы из просвещенных кругов еврейских промышленников, которые заказывали портреты у Климта.

Дизайнерские модели Флёге назывались «реформаторскими платьями» и несли дух свободы, выражая новое представление о красоте в одежде. Освобождая женщин от тесных корсетов, вольнодумная кутюрье одевала дам в платья свободного покроя, подчеркивающих их женственность. Эмилия любила носить свои модели и часто в них позировала на природе, подчеркивая их элегантность и естественность.

Эмилия Флёге на отдыхе у озера Аттерзе. 1906 год. Фото: Густав Климт

Стиль реформаторского платья воспринимался также как способ самовыражения и был предназначен для сильной и уверенной женщины. Но лишь немногие прогрессивные круги приняли этот стиль, полагая, что раскрепощение моды приведет к более свободному мышлению.

К сожалению Эмилии, салон «Сёстры Флёге» вынужден был принимать во внимание вкусы своей эпохи и выпускать платья, на которые был большой спрос.

Портрет Эмилии и платья для Эмилии

Среди исследователей жизни Климта до сих пор продолжается полемика, оставались ли отношения художника и Эмилии только платоническими. Ответ может подсказать портрет Эмилии 1902 года. В нем венский Казанова раскрывает свои чувства.

Величественная, чувственная и хрупкая Эмилия — не только дама, бросившая вызов обычной роли, приписываемой обществом. Она — Богиня. Как невозможно приблизиться к божеству и властвовать над ним, так для художника возвышающаяся во весь рост Эмилия со стилизованным нимбом остается недосягаемой святыней и его повелительницей.

Густав Климт. Портрет Эмилии Флёге, 1902г

Эмилии и ее семье портрет не понравился, она отказалась его принять, и в 1908 году картину приобрел Венский исторический музей.

В какой степени Климт участвовал в разработке дизайна одежды для салона «Сестёр Флёге» остается неясным. В его собственных работах одежда была очень важна, он подбирал различные варианты костюма в подготовительных зарисовках и часто импровизировал прямо на холсте, создавая узоры.

Густав Климт. Портрет Эрмине Галлии, 1903г

Известно, что платье для Эрмины Галлии, в котором она позировала для портрета, сшито по дизайну художника. Он также создал модель воздушных платьев с воланами для самой Эмилии.

Эмилия Флёге в платье дизайна Густава Климта. 1906 год

Климт внес свою лепту в продвижение бизнеса Эмилии: он настойчиво рекомендовал своим клиентам салон подруги. Многие дамы с портретов художника одевались у «Сестёр Флёге». И даже позировали Климту в платьях Эмилии. Их общими заказчицами были Соня Книпс и Фредерика Беер.

Платье для девятилетней Мады Примавеси было сделано Эмилией — по предложению Климта, специально для этого портрета.

Густав Климт. Портрет Меды Примавеси, 1912г

Для Климта детские портреты — редкость, как и портреты пожилых дам. На одном из них художник изобразил маму Эмилии.

Густав Климт. Портрет Барбары Флеге (матери Эмилии Флеге), 1915г

Продолжение следует…

По материалам arthive.

Лента

Рекомендуем посмотреть