Онлайн
Число армянских художников, которые называли Нью-Йорк своим домом, велико, но этот пространный список возглавляют двое, которыми город по праву гордится – это Аршил Горки и Овсеп Пушман. Оба художника прибыли в США в бурные двадцатые годы, но их пути разошлись, когда Горки стал последователем западного модернизма, а Пушман, уже известный художник, мастер натюрморта и портретист, рисовал картины, преисполненные философскими размышлениями о жизни.
В то время, как художественный мир 30-х годов был охвачен волной модернизма, всем на удивление персональная выставка Овсепа Пушмана в Нью-Йоркской Большой Центральной Художественной Галерее, состоявшаяся в 1932 году, на которой были экспонированы 16 картин, была полностью распродана – немедленно в день открытия и по самым высоким ценам.
«На недавно состоявшейся в Нью-Йорке выставке Овсепа Пушмана было так сложно найти его работы, ведь все его картины были проданы уже в день открытия. Одно полотно было куплено за очень большую сумму – для нью-йоркского музея Метрополитен-музея. Это один из очень немногих случаев, когда такое случалось… Самое удивительное в его работах не то, что живопись с таким качественным исполнением и превосходным качеством должна была иметь немедленный и однозначный успех, а то духовное намерение, стоящее за настоящей картиной, что очень сильно привлекло американскую публику. Его картины – аллегории с мистическим значением», - так о его выставке написал известный художественный журнал The Connoisseur в 1932-ом году.
Овсеп Пушман родился 9 мая 1877 года в Тигранакерте, что в Западной Армении, входящей в состав Османской империи. В 1886 году его семья переехала в Константинополь. Художественный талант будущего живописца проявился довольно рано: уже в 11 лет он получил именную стипендию на учебу в Константинопольской императорской академии изящных искусств, став самым юным студентом за всю историю академии. Закончив академию с золотой медалью, он получил государственную стипендию и возможность продолжить обучение в Европе.
Однако, в связи с начавшимися гонениями на армян в Османской империи, в 1896 году вся его семья эмигрировала США, обосновавшись в Чикаго, где он продолжает учиться. Первая важная выставка работ Пушмана состоялась в Художественном институте Милуоки в 1915 году, а затем в 1916 году в Чикагском художественном институте. Позже Овсеп продолжает учебу в Париже – в Академии Жюлиана, где его учителями были Жюль Лефевр и Тони Робер-Флёри.
Пушман с супругой в Люксембургском саду в Париже, 1912г
Вернувшись из Парижа, Овсеп Пушман принимает решение поселиться в Нью-Йорке, где в конце 1920-х годов в Карнеги-Холле основал свою студию.
Ежегодные выставки Овсепа Пушмана в Большой Центральной художественной галерее (Grand Central Art Galleries) начиная с конца 1920-х годов и вплоть до смерти художника в 1966 году, всегда были значительным событием. Картины и гравюры художника выставлялись в задрапированной бархатом комнате с особым освещением. Он быстро получил широкую популярность у общественности, а частные коллекционеры расхватывали его работы, их покупали также музеи по всей территории Соединенных Штатов. С 1926 года он выставлял свои работы в салоне Artistes Francais в Париже, где получил бронзовую медаль (1914) и серебряную медаль (1921).
Слава Овсепа Пушмана дошла и до его родины. В 1928 Пушман был заочно избран почетным членом Союза художников Советской Армении. Уже позже он принял активное участие в создании общества армянских деятелей искусств «Ани».
Как было отмечено выше, в мире искусства Овсеп Пушман известен портретами и особенно натюрмортами, наводящими на философские размышления, на которых часто запечатлены армянские пергаментные рукописи, обереги, ладанницы, старинные украшения и национальные костюмы, а также восточные идолы, керамику и стекло, и все это изысканно красиво, выполнено с технической точностью и мастерством. В его полотнах следует различать ярко выраженный ориентализм, выражающий себя в цвете, в то время как в технике исполнения всегда сохраняется западная точка зрения.
«Овсеп Пушман, американский художник армянского происхождения, является превосходным мастером, и он находит в предметах восточных образцов формы и цвета, которые рисует с редкой достоверностью. Ни один американский художник не сравнился с ним по мастерству и красоте исполнения, с которыми он изображает эти поразительные предметы», - отмечало издание The Illuminator в 1932 году.
Искусство Пушмана можно охарактеризовать как почитание Востока, проявляемое посредством скрытых и явных символов. Почти все его работы сопровождают сделанные им записи, которые помогают зрителю расшифровать эти символы.
В настоящее время произведения Овсепа Пушмана хранятся в следующих коллекциях:
- Детройтский институт искусств
- Хьюстонский художественный музей
- Музей Метрополитен, Нью-Йорк
- Институт искусств Милуоки, штат Висконсин
- Миннеаполис Художественный музей, штат Миннесота
- Монклер художественный музей, Нью-Джерси
- Музей изобразительных искусств, Бостон
- Норфолк Ассоциации искусств, штат Вирджиния
- Филбрук Art Center, Талса
- Сиэтл, художественный музей
Материал подготовила: Тамара Хачатрян
